Visita 1 a la expo del maestro impresionista “Pierre Auguste Renoir”, nacido (1841–1919) en Cagnes-sur-Mer. Es un artista francés; en el seno de una familia humilde, con el padre de nombre Léonard Renoir y la costurera Marguerite Marlet. Lo integran a una escuela cristiana, pero al ver su pasión lo envían a un taller de pintura clásica.
Desde sus comienzos en las ilustraciones básicas, con líneas y detalles perfectos para publicaciones en periódicos en toda Francia como Le Monde y Le Figaro, entre otros, para contarnos a lujo de detalle lo que pasaba en la escena de su época.
Les presento la primera exposición de diseño, que es muy importante, ya que el primer registro de sus diseños fue en 1921, con el recuento de su hijo Jean, quien había participado en la Primera Guerra Mundial y regresó a casa para pasar un tiempo con su padre.
Esta expo hace un recuento del mayor acervo internacional solo en el Museo d’Orsay de París.
El maestro Renoir hace énfasis en la figura femenina, con sensualidad y belleza como su fuente máxima de inspiración, con gran influencia renacentista y barroca.
Viviendo entre París y la campiña, aprende a observar los detalles de la vida cotidiana, con gran influencia de la escuela del Louvre, donde le gustaba jugar de niño a policías y ladrones con otros niños.
La chica joven que se asoma del balcón es la portada de la expo (Jeune femme penchée sur un balcon, dit aussi La Loge, 1879).
El recorrido comienza con un autorretrato de un joven artista y soñador (Renoir dessinateur). Entre 1886, cuando Berthe Morisot visita su taller, encuentra miles de bocetos y diseños experimentales con pluma, carboncillo, acuarelas, grafos y crayolas de múltiples colores, con una maestría absoluta en técnica, dimensiones y luces.
Para mí, como artista, es un lujo poder presenciar su obra y adentrarme de lleno en su universo creativo. Es alucinante contemplar paso a paso su evolución como uno de mis referentes más importantes de la historia del arte del siglo XIX y de todos los tiempos.
La delicadeza en cada trazo y los detalles sutiles hacen que cada una de sus obras maestras sea un poema visual, refiriendo a lugares cotidianos y una oda al amor.
La preparación de los cuadros con crayolas de todos los colores, resaltando la naturaleza y los tonos de la piel para lograr acabados perfectos.
En su adolescencia pintaba abanicos para su hermano Henri.
Los Danzantes en la Campaña boceto para gran pintura y publicado por Le monde de Paris.
Crayola sobre Papel “Jean Martin ayuda a Helena” en 1883.
Gran dibujo de los muchos que le hizo su amigo Paul Cézanne, con una mirada meditativa, enviado en 1880, y del compositor Richard Wagner.
(Cortesía del museo de Saint Petersburg)
Retrato de Elizabeth Maître, “La chica” (1879), hija del famoso músico y coleccionista de arte.
Uno de los dibujos de su amigo del grupo, el joven Claude Monet, con una postura galante y fumando.
Retrato de Madelaine Adam, “Joven modelo”, en 1887.
Boceto de transferencia para pintura de Julie Manet, “Chico con gato”.
Otra «chica de la familia»
Boceto en carboncillo de «Madre con hijo”
Diseños de colores pastelistas “Nu Asis de Rodin” 1880 de las primeras pinturas al Oleo en su debut en las visita del estudio de Auguste Rodin donde se nota el buen gusto por la expresión campeando la esencia de una modelo en vivo con muchísimas luz y que se desvanecede tanta claridad.
Musas de la academia. ( Nu assis)
Desnudos con modelos en vivo en su atelier de Paris 1- modelo contemplativa con lápiz sobre papel / 2- modelo de espaldas en vivo con crayolas multicolor.
En Le regard viisita -2 les compartiré una recorrido por una Renoir mas maduro con las técnicas maestras de pintura al oleo en Renoir y el amor.

L’atelier de París, Francia.
Santo Guichon, el creador, contemplando un boceto de transferencia en carbón, definido para comenzar la pintura que se llamará “Las tres homocapensis”.
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La pintura finalizada aquí.
Merci beaucoup, à la prochaine visite.

























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