Emoción ecuestre en el Global Champions Tour de la CDMX

El Longines Global Champions Tour, uno de los eventos ecuestres más prestigiosos del mundo, regresa a la Ciudad de México presentado por GNP México Jumping. Durante cuatro días, del 11 al 14 de abril de 2024, el Campo Marte será testigo de una competencia emocionante que atrae a los mejores jinetes y caballos del circuito internacional.

Este evento, creado por el renombrado jinete Jan Tops, se ha convertido en un referente global desde su inicio en 2006, visitando destinos emblemáticos en todo el mundo.

Además de presenciar las emocionantes carreras, los asistentes tendrán la oportunidad de vivir el mundo del cuidado equino, donde los caballos son tratados con el más alto nivel de atención y dedicación. Desde revisión veterinaria exhaustiva hasta dietas especiales y sesiones de masaje, cada detalle se cuida para asegurar el bienestar de estos magníficos animales.

El Longines Global Champions Tour México es un evento familiar, donde grandes y pequeños pueden disfrutar de una variedad de actividades complementarias. Desde áreas comerciales con productos ecuestres y accesorios de moda hasta opciones gastronómicas ofrecidas por food trucks, la experiencia va más allá de las pistas de competencia.

No te pierdas la oportunidad de vivir esta experiencia única en el mundo de los deportes ecuestres en la vibrante Ciudad de México.

¡Por fin llega a CDMX la primera expo de Damien Hirst!

En Glits, ¡amamos el arte! y tenemos una cita en el Museo Jumex de Ciudad de México, este recinto se prepara para recibir un espectáculo artístico sin precedentes con la primera exposición de Damien Hirst en México.

Bajo el nombre «Vivir para siempre (por un momento)», esta exhibición promete encapsular la esencia única del trabajo del aclamado artista británico, explorando la intersección entre vida, muerte y eternidad.

Desde el 23 de marzo hasta el 25 de agosto de 2024, los visitantes tendrán la oportunidad de sumergirse en la fascinante carrera de Hirst, con más de 60 obras que abarcan desde instalaciones hasta esculturas icónicas.

A lo largo de las galerías del Museo Jumex, los asistentes serán guiados en un viaje artístico que desafía las percepciones convencionales y provoca reflexiones sobre temas tan complejos como la mortalidad y la ciencia.

Con entrada libre para todos, esta exposición no solo celebra el décimo aniversario del Museo Jumex, sino que también ofrece una oportunidad única para experimentar el impacto duradero del arte contemporáneo de Damien Hirst.

¡Prepárate para ser transportado a un mundo donde la vida y la muerte convergen en una experiencia artística inolvidable!

¿Buscas equilibrio y hospitalidad? encuéntralo en un solo resort: AMAN

AMAN se complace en anunciar un próximo destino: Aman Dubái. Aman Dubái, un destino que marca un movimiento estratégico para la marca, estableciendo su característica hospitalidad lujo y su servicio incomparable dentro de una de las ciudades más dinámicas del mundo.

El propietario del proyecto, Bright Start, es una distinguida empresa de inversión inmobiliaria con una cartera seleccionada de activos inmobiliarios, que incluye una oferta diversa de desarrollos
residenciales, locales comerciales y proyectos de hospitalidad de alta gama. El grupo colabora con marcas de renombre mundial y colaborará estrechamente en el desarrollo de Aman Dubái.

H&H Development, un destacado desarrollador inmobiliario con un historial comprobado en los
Emiratos Árabes Unidos está liderando la entrega de esta propiedad única que ocupará un
prestigioso lugar en la costa con una amplia playa privada. Además de un hotel con suites, también contará con un número limitado de residencias de marca Aman, un extenso spa
de más de 2.000 metros cuadrados, varias opciones de restaurantes, así como un club
Diseñado por KHA (Kerry Hill Architects).

Además tendrá una posición privilegiada directamente en Jumeirah Beach con vistas panorámicas ininterrumpidas del agua azul y el horizonte de Dubái. Con nueve acres de jardines verdes, Aman Dubái mostrará la estética minimalista y contemporánea muy querida de la marca, haciendo uso de materiales naturales y líneas limpias para enmarcar el horizonte de la ciudad y las vistas al mar.

Una experiencia de resort distintiva que combina la tranquilidad con la hospitalidad árabe, se inspira en la arquitectura y el patrimonio cultural de la región. El diseño presenta piedra local en una paleta de tonos desérticos y conecta espacios subterráneos y patios con extensos jardines sublimes que descienden hacia la playa y se extienden hacia los espacios de vida privados.

Aman ofrece una vida elevada con la extensión azul del mar y la vastedad del cielo, y los residentes estarán inmersos en un mundo donde cada detalle está meticulosamente curado.

Como parte del enfoque innovador para el desarrollo frente al mar, el proyecto representa una
síntesis armoniosa de naturaleza, arte y lujo, invitando a visitantes y residentes por igual a
embarcarse en un viaje de indulgencia y sofisticación sin igual, continuó Lutfi.
Aman Dubái actualmente se encuentra en fase de desarrollo pero pronto te daremos la fecha de su apertura.

¡Visita su sitio web!

 

Entrevista con Vincent Mottez, director del filme ‘Vencer o Morir’

Tuvimos la fortuna de entrevistar a Vincent Mottez, guionista y escritor que estrenó su más reciente filme, ‘Vencer o Morir’, cinta en la que se estrena como director.

El largometraje traza el trágico y grandioso destino de un héroe convertido en líder de guerra, François-Athanase Charette (1763- 1796), interpretado por el actor francés Hugo Becker.  Charette era un «bandolero» que en 1793 inventó la guerrilla moderna al servicio de una causa a contracorriente de su época.

Según la historia, en La Vendeé pasó lo que algunos llaman «el primer genocidio de la era moderna» entre los años 1793 y 1794 siendo uno de los episodios más controvertidos de la Revolución Francesa y prácticamente oculto durante siglos salvo por la memoria popular.

Adaptada en el año 1793. Charette, un antiguo oficial de la Royal Navy, se retiró a su castillo en la Vendée. La esperanza de la Revolución Francesa había dado paso a la desilusión y la desesperación en todo el país. El malestar y furia de los campesinos crece y piden al joven militar que tome el mando de la rebelión que se está gestando tras la aniquilación de poblaciones enteras a golpe de fuego y machete.

A medida que pasan los meses, Charette se convierte en un comandante cautivador y estratégico que transforma a los campesinos, a las mujeres y a los hombres de la región en un auténtico ejercito que hará tambalear los cimientos del nuevo orden en Francia.

La película se estrenó por primera vez en Francia el 25 de enero de 2023  alcanzando 300,000 espectadores en el cine, posteriormente en septiembre del mismo año se estrenó en España, y ahora llega por primera vez a las salas de cine de Latinoamérica.

Te compartimos la entrevista del escritor, guionista y ahora cineasta francés, Vincent:

¿Es tu primera vez en México o ya has estado involucrado en la cultura mexicana antes?

Sí, es mi primera vez en México y estoy feliz de visitar México, un país lleno de energía, pasión y generosidad. He conocido, hasta ahora, cuatro lugares: Ciudad de México, Cancún, Puebla y Guadalajara.

 ¿Qué experiencia te aportó esta película en la vida profesional pero también en la vida personal?

Ambos aspectos han sido una experiencia increíble, una aventura humana. Comencé haciendo un documental de ficción sobre la Revolución Francesa, un tema delicado y tabú en nuestra historia francesa. Y fue como una bola de nieve para mí, fue creciendo cada vez más el proyecto con el casting y la buena producción, lo cual fue una experiencia muy interesante. No esperábamos que la película generara tanto debate. El público francés recibió bien el filme pues 300.000 personas fueron a verla, lo que es bastante inesperado para el cine francés. Desde el punto de vista profesional, hacer una película histórica fue una experiencia exitosa. Pasar de los libros de historia al cine siempre fue un sueño para mí.

Estoy feliz con mi primer largometraje pero me motiva a concentrarme en escribir mi próxima película. Es el comienzo de algo nuevo para mí, estoy muy contento y honrado. Para tener esta oportunidad. En el aspecto personal, tuve la oportunidad de conocer a personas muy talentosas, actores, el codirector Paul Mignon, Nicola Deuvignet, Dion Maller, fue increíble. Pero también a todas las personas que conocí durante la promoción. Ves miles de caras, público francés, lo que te explica la emoción que tienen al ver la película. Pero también las críticas, que siempre es bueno saber. Y por supuesto viajar como hoy a México y en octubre viajar a España. Nunca esperé que mi película se proyectara en México, increíble.

¿Qué consejo le darías a las nuevas generaciones para persistir en llevar sus proyectos a la pantalla grande?

Soy bastante nuevo en este sector y no estoy seguro de ser la persona adecuada para este consejo. El cine no es como aprobar un examen de abogado o de médico. En cine hay grandes escuelas pero como la mayoría de la gente que trabaja en cine intenta encontrar a tu manera porque se trata de mucha práctica, conocer a las personas adecuadas y acumular experiencias.

Lo bueno es que actulmente, puedes tener tus propias experiencias por tu cuenta con el auge de la creatividad en Internet y una simple teléfono inteligente que le brinda la oportunidad de filmar y editar su contenido. No hay límites para crear, no hay excusas e intenta crear todo lo que puedas para encontrar la manera de encontrar a las personas adecuadas.

¿Cómo fue el recibimiento en la premier en México?

Nos fue muy bien, fuimos a Guadalajara a Cinemex, ambas salas estaban agotadas y el público muy entusiasmado.

¿Cuándo podremos ver tu futuro proyecto?

Ahora todo se reduce a escribir. Como sabrás, desde la primera línea en papel hasta el primer fotograma en pantalla se necesitan entre dos y tres años. Me tomaré mi tiempo para trabajar en dos proyectos deseados que significan mucho para mí. Busaré concentrarme, encontrar la visión y las ideas. Lo que aprendí en experiencias anteriores es que una vez que entras en el proceso, es demasiado tarde para cambiar tu visión inicial. En lo que me centraré es en mi idea inicial y saber qué dirección tendré que seguir. Estar seguro del ángulo, ese será esencial para transmitir mi mensaje.

¿Cuánto tiempo necesitaste para pasar del contenido a la pantalla grande?

El cine es bastante caro y encontrar la productora adecuada y convertir tus ideas en una película, en lo personal me llevó entre dos y tres años.

¿Cómo te gustaría ser recordado en el futuro?

Me gustaría ser considerado honesto y como alguien que trata de enfrentar las dificultades. Com alguien que eligió temas sensatos y no sólo hacer el trabajo por hacerlo, sino ejecutarlo correctamente. Porque al final, lo que importa es el amor que le das a la gente.

 Echa un vistazo al trailer aquí.

 

‘Reimagining Luxury’, el libro para construir un futuro sostenible para marcas

‘Reimagining Luxury’ ofrece un nuevo panorama para que las marcas reimaginen un futuro sin precedentes y aprovechen un diseño innovador. Si te interesa proyectar tu producto como luno de alto poder adquisitivo, este libro puede cambiar tu forma de pensar y hacerte avanzar en tus prácticas avanzar hacia una cultura con más sostenibilidad.

Reimagining Luxury permite a «los reimaginadores» tomar medidas y generar cambios  ofreciendo marcos y ejemplos concretos de líderes de la industria como LVMH, L’Oreal y Kering. Si llevas un tiempo inmerso en este sector o simplemente buscas empezar, estas paginas te ayudaran a acelerar su camino hacia un cambio positivo.

Su creadora, Diana Verde Nieto, asesora de Sustainnovate y Cofundadora de Positive Luxury, Reimagining Luxury lo cubre todo, desde temas ambientales y sociales hasta temas positivos, narración, ofreciendo a los lectores una comprensión más profunda de la interconexión de estos cuestiones y las medidas necesarias para abordarlas de manera integral.

El libro pretende cambiar las mentalidades y los corazones de las organizaciones y de las personas y, al mismo tiempo, hacer caso de negocio para la sostenibilidad. Verde Nieto destaca la necesidad de acelerar la transformación y pide a las empresas de lujo que lideren el camino reinventando las normas e inspirar acción colectiva para un futuro positivo.

Éste proyecto editorial reúne voces poderosas e influyentes del espacio del lujo, todas unidas por la forma en que han integrado la sostenibilidad en su forma de pensar y trabajar. Sus principales contribuyentes incluyen a John P. Kotter, profesor de la Escuela de Negocios de Harvard, Alyssa Auberger, directora de sostenibilidad, Baker McKenzie, Elizabeth Aubrey, ESG y Estratega de Sostenibilidad, Alejandro Bataller, Fundador y CEO, SHA Wellness, Igor Boyadjian, director ejecutivo de The Macallan Whiskey, Matteo Capellini, socio asociado de Bain & Empresa, Marie Claire Daveu, directora de Sostenibilidad, Kering, Sabrina Elba e Idris Elba, fundadores, Sable Labs, Chantal Gaemperle, vicepresidenta ejecutiva del grupo Human Recursos y Sinergias – miembro del Comité Ejecutivo de LVMH, George Kern, CEO, Breitling, Leigh Pezzicara, vicepresidenta – Sostenibilidad, La Prairie, Stephanie Phair, presidenta del grupo, Farfetch.

Reimagining Luxury pretende amplificar el mensaje de “nunca es demasiado tarde”. Si el lector es una industria, profesional con años de experiencia o emergente dentro de las filas, el libro le ayudará acelerar las marcas hacia un cambio positivo.

Las marcas más exclusivas y lujosas pueden jugar en la creación de un mundo más inclusivo y mundo sostenible. Los ejemplos y conocimientos que comparten estas hojas, seguramente generarán una conversación inspiradora.

Regina Romero será tu nueva marca favorita de zapatos en primavera y verano

En Regina Romero, cada par de zapatos no es solo un artículo de moda, sino un compañero en el camino de las mujeres que lo eligen. La colección primavera-verano 2024 refleja este compromiso, ofreciendo diseños que trascienden las tendencias y se convierten en símbolos de estilo auténtico.

  

Desde los primeros pasos hasta los momentos más especiales, todos sus modelos están diseñados para resistir el paso del tiempo, y amarlos durante años. 

La nueva colección presenta una cuidadosa selección de materiales únicos que encapsulan la esencia de la elegancia y calidad: Desde hebillas de carey hasta herrajes oversized bañados en oro satinado, pasando por delicados tules que se entrelazan con la piel para crear transparencias, la atención al detalle es evidente en cada par.

Además, la introducción de alter-crocos en toques neón y siluetas enteramente en glitter añaden un toque contemporáneo y vibrante a la colección, sin comprometer, a su vez, su estilo atemporal. 

Diseñada en una paleta de colores neutrales y pieles lisas, la colección primavera-verano 2024 de Regina Romero busca perdurar en el tiempo como pieza clave de moda y prestigio. Cada zapato es una manifestación del compromiso de la marca con la calidad, diseño exclusivo y sofisticación duradera. 

Así, Regina Romero continúa su misión de acompañar a las mujeres en cada paso de su camino, infundiéndoles confianza y orgullo al ser dueñas de calzado creado por una mujer excepcional, para mujeres excepcionales.

Visita si sitio web Regina Romero o síguelos en @reginaromeromx

Hotel Xcaret Arte se alista para la tercera edición del Festival Paax GNP

Este año, Hotel Xcaret Arte, se prepara para recibir 15% más de asistentes durante la tercera edición del Festival Paax GNP. Esta próxima celebración promete brindar una experiencia aún más vibrante y diversa para los aficionados a la música y las artes escénicas que convergen en este evento anual.

Este año, el Festival Paax GNP, bajo la dirección artística de Alondra de la Parra, se llevará a cabo por primera vez durante 12 días, del 26 de junio al 7 de julio de 2024.

El evento cultural contará con la participación de más de 100 artistas de 20 nacionalidades, incluyendo a Natalia Lafourcade, Pacho Flores, Thomas Enhco y el coreógrafo y bailarín Christopher Wheeldon. Todos se reunirán en espacios de vanguardia dentro de un hotel de 5 diamantes que refleja su orgullo y amor por México.

“Para nosotros, el Festival Paax GNP 2024 es más que un evento, representa un homenaje a la riqueza cultural de México, y en Xcaret nos enorgullece ser anfitriones de esta celebración por tercera ocasión.

A través de eventos como estos, reafirmamos nuestro compromiso de ser una plataforma multiplicadora del arte mexicano, ofreciendo experiencias que trascienden y enaltecen nuestra identidad cultural”, señaló Lizeth Álvarez Gorosave, Dirección Ejecutiva Comercial de Grupo Xcaret. Afirmó, además, que en Xcaret buscan generar espacios y actividades que inspiren y fortalezcan el vínculo con nuestras raíces, llevando a los visitantes a vivir la magia de México en cada momento.

Hotel Xcaret Arte es el segundo hotel de Xcaret. Este proyecto hotelero abrió sus puertas en 2021 bajo la premisa de proporcionar a los huéspedes una experiencia única a través del arte mexicano, la creatividad y la calidad en los espacios sofisticados.

Además, ha logrado posicionarse como una de las mejores sedes para la realización de eventos tanto culturales como empresariales, gracias a la constante introducción de soluciones innovadoras en sus instalaciones, tecnología de vanguardia e ideas diferenciadoras, elevando significativamente la calidad y el impacto de los eventos, dejando una impresión duradera en los asistentes y siendo un referente de excelencia para la industria.

Cuenta con los Centros de Convenciones Frida y Diego, así como Salas de Consejo para el turismo de negocios. De igual forma, el Foro de la Música es un espacio abierto, al aire libre, con capacidad para 800 personas, en el que se realizan desde eventos empresariales hasta galas artísticas.

Gracias a su concepto All-Fun Inclusive® del que son pioneros, los huéspedes que asistan al Festival Paax GNP podrán disfrutar de acceso ilimitado a los parques del grupo, tours, naviera (ferry y catamaranes), así como transporte en rutas aeropuerto-hotel-aeropuerto y hotel-parques. Además, tienen acceso a actividades artísticas exclusivas del hotel: ritmos latinos, alfarería, textil y pintura.

Los huéspedes también podrán disfrutar de 10 experiencias gastronómicas conformadas por chefs de renombre como Roberto Solís, Paco Méndez, Jonatan Gómez Luna y Alejandro Ruiz, así como la multipremiada sommelier, Sandra Fernández y el mixólogo Maycoll Calderón.

A lo largo del año, Hotel Xcaret Arte impulsa el Programa de Fomento a las Artes, convirtiéndose en sede de exposiciones y actividades de diversas disciplinas artísticas, como pintura, escultura, cine, danza, música y teatro. Todo lo anterior con los más altos estándares de calidad en la modalidad que va más allá de todo incluido.

En menos de tres años desde su apertura, Hotel Xcaret Arte y sus espacios han sido acreedores a diversos reconocimientos nacionales e internacionales, entre los que destacan: cinco premios a nivel continente, región y país en los Sustainable Luxury Awards 2023; “Nuevo Hotel Líder en México y Centroamérica” por los World Travel Awards 2023; “Mejor Hotel” y “Mejor Restaurante” a su espacio Chino Poblano por Reader´s Choice Awards y “Best All-Inclusive Adult/Couples Resort” por los Travvy Awards.

Hotel Xcaret Arte te invita a ser parte de esta experiencia única donde el arte, la música, la gastronomía y la creatividad convergen para crear recuerdos inolvidables.

Explora la magia de la luz con LUM en la CDMX

Embárcate en un viaje único y envolvente con LUM, una experiencia inmersiva que desafía los límites del arte digital.

Este evento reúne a talentosos artistas nacionales e internacionales para crear cinco instalaciones fascinantes que exploran el poder transformador de la luz.

Desde vibrantes paisajes lumínicos hasta cautivadores ambientes sonoros, cada espacio te sumerge en un mundo de color y fantasía que estimula todos tus sentidos.

Descubre la creatividad de artistas pioneros en el arte digital inmersivo mientras te sumerges en un viaje visual y sonoro como ningún otro. Cada instalación es una obra maestra que fusiona tecnología y arte para ofrecerte una experiencia única e inolvidable.

Deja atrás la realidad y adéntrate en un universo donde la luz se convierte en la protagonista, transportándote a lugares llenos de magia y asombro.

LUM se llevará a cabo del 15 de marzo al 15 de agosto en InSpace, ubicado en Pestalozzi 35, colonia Narvate, CDMX. El horario es de martes a jueves, de 2 p.m. a 10 p.m., y viernes a domingo, de 12 p.m. a 10 p.m.

La duración aproximada de la experiencia es de 45 minutos. No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta aventura inmersiva que te dejará maravillado y con recuerdos para toda la vida.

Dos celebridades y una pasión por el mezcal Dos Hombres

En el mundo de los licores de celebridades, pocos nombres famosos parecen tener la misma pasión por su negocio que Bryan Cranston y Aaron Paul tienen por su mezcal Dos Hombres. Desde 2019, las estrellas de «Breaking Bad» han llevado su marca desde una idea cocinada durante una cena de sushi hasta uno de los mejores mezcales en el mercado.

A diferencia de su exitoso drama de AMC, donde Walter White de Cranston era el cerebro maestro detrás de la masiva operación de venta de metanfetaminas, fue Paul quien fue instrumental en el lanzamiento de Dos Hombres. “Si no fuera por Aaron, este negocio no despegaría. No habría sido nada porque fue su idea”, dice Cranston a CNBC Make It.

El dúo ha trabajado arduamente para promover su marca, recorriendo el país para crear conciencia y entusiasmo alrededor de Dos Hombres, incluso haciendo paradas sorpresa en ubicaciones de Costco para sorprender a los compradores vertiendo muestras.

A pesar del ambiente festivo que rodea sus apariciones, la pareja frecuentemente pasa largas horas en la carretera en reuniones con cuentas y cadenas hoteleras mientras buscan expandir la presencia de Dos Hombres.

Noche de museos en la CDMX

La Noche de Museos de la Ciudad de México es un evento cultural que cautiva a chilangos y visitantes cada último miércoles del mes.

Una oportunidad única para sumergirse en la riqueza cultural de la ciudad y disfrutar de una amplia oferta artística y educativa. Además, en marzo, se llevará a cabo una emocionante bicirodada nocturna por el sur de la capital, ofreciendo una experiencia aún más dinámica y participativa.

La bicirodada, organizada por el gobierno capitalino y LyS Proyectos Culturales, partirá el próximo miércoles 27 de marzo desde el Parque la Bombilla, en la colonia Chimalistac.

Los participantes recorrerán tres destacados museos del sur de la ciudad: el Museo Nacional de la Acuarela «Alfredo Guati Rojo”, la Museo Casa del Risco y el Museo del Carmen. Cada recinto ofrecerá actividades especiales, desde visitas guiadas y talleres hasta conciertos y karaoke.

Este evento, que combina la cultura, el deporte y la convivencia, es una oportunidad imperdible para explorar la ciudad de manera activa y enriquecedora. La bicirodada de la Noche de Museos es gratuita, pero se recomienda asegurar tu lugar, ya que el cupo es limitado a 120 personas.

Alista tu bicicleta y prepárate para vivir una noche llena de arte, historia y diversión sobre ruedas en el vibrante escenario cultural de la Ciudad de México.